Yizhen's Music, Drama Sharing & Leisure

愛永遠不會過時，浪漫的事物總是有人買單。曲風融合 Shoegaze、Dream Pop 與些許噪音的五人樂團的 I Mean Us（簡稱 IMU），成軍三年終於發行首張專輯《OST》，邀請知名製作人陳建騏與錄音師錢煒安聯手打造，收錄了以配樂之名、行情歌之實的 8 首歌曲。               （由左至右）鼓手佩蓬、吉他手永純、主唱／吉他手章羣、主唱／合成器手 Mandark、貝斯手漢克。 「用英文溝通時，『I mean us…』是很不經意的一句話『我是說我們……』，我覺得這句話一出現，就像直接拉近了彼此的距離，『我們』形成一個範圍，共享這個世界。」 如果說，〈Søulмaтe〉是對愛情有浪漫憧憬、渴望在愛中被救贖的小女孩，〈EYヨ〉便像是一個人對愛情、對浪漫的完整紀錄。「〈EYヨ〉是關於感覺、知覺的一首歌，描述第一眼看見世界、看見跟自己很像的人的那種衝擊感。」 直率且活力十足的〈Johnny the Hero〉，算是 IMU 比較獨特的作品。歌名出自章羣喜歡的中國龐克團 Carsick Cars〈合聲〉中的一句歌詞：「Hey, Johnny, he doesn’t want to. He wants to be a rock and roll hero」字義簡單卻很有故事感。

草東沒有派對 草東沒有派對的曲風多變 記錄對於土地對於人情世俗的觀感 節奏遊走在雀躍的Disco Beats與帶有油漬味道的重破音大拍之間 時而細膩低語呢喃 時而絕望放聲嘶吼 深刻的語句搭上跳動的旋律 融入現代電子音樂元素 每位樂手用極具個人個性的編制 在極端的反差之中取得和諧而新穎的樂句 激盪出意想不到的火花 在不斷嘗試開發各種路數的玩法與編曲的過程中 保留最初去甚及去奢態度 也回歸原始單純的聽覺找尋共鳴、震盪，然後沉醉 「其實我一直都不太知道怎樣定義獨立音樂，但現在對我而言，獨立音樂這件事可能就是想唱什麼、想彈什麼都能不被介入。像我今天想大唱『殺了他』甚至是讚頌核子戰爭都可以。因為不是為了得到共鳴而創作，所以當能得到觀眾共鳴的時候，更是一件神奇的事。」 這是巫堵，草東沒有派對的主唱，講話要想很久，大多數的時候都在鬧，笑著說自己的夢想是當「雅房神豬」，要租一間小雅房、蜷縮在裡面一輩子不和別人互動，在神秘的網路世界裡徜徉。但他同時也是草東的主要作詞者，用文字賦予草東的音樂靈魂，2014 年一首〈大風吹〉「哭啊，喊啊，叫你媽媽帶你去買玩具啊。」戲謔歌詞與低沈嗓音唱出大家的爽與不爽，在獨立音樂圈引起一陣騷動，至今歌曲在 Youtube 上點閱率已突破二十萬。 （左起）貝斯手世暄、主唱巫堵、吉他手筑筑、鼓手劉立 許多人都是由〈大風吹〉這首歌開始認識草東的，巫堵說過，「這首歌很有味道，可能大家也滿喜歡那種 muddy muddy（髒髒的、混濁的）的感覺，所以就意外打中了，可能啦！台下觀眾一起大合唱的時候，真的滿感動。」〈大風吹〉在 Youtube 上，有位網友留言是這麼說的：「喜歡這首歌那種要死不活，卻又彷彿被揍過好幾拳的風格！ 」我想，這位網友形容得真的挺精確。 為社會和生活，敲傷心的大拍子 在我眼裡，草東的音樂是很「社會感」的，他們生活在台灣這個小島上，將自己對生活、社會的所知所感，全部用音樂的方式表達出來。對此，鼓手劉立說，「音樂必定是伴隨著社會去產生出來的，因為畢竟是生活在這塊土地上，過去這兩三年來，我們的生活在和社會大環境交互下，讓草東能寫出我們的歌，但這些不只是『我們的歌』，也是『社會的歌』。我們只是截取了社會的某些片段，再將之命名而已。」 最後，向大家推薦他們的新歌〈...

四位同在 1993 年生的青年組成的這個樂團，透過他們的每一首搖滾作品，將現下韓國年輕人獨特的「魯蛇」情緒抒發出來。他們透過專輯，將年輕人因為經濟低成長而難以像父母親那個世代一樣，獲得輝煌成功的失敗感，以及瀰漫著陰沉氛圍的日常生活描寫出來。 他們將搖滾樂、鄉村音樂與扭扭舞等充滿興致的音樂，以全新的方式揉合在一起，描繪出像是為了追尋什麼而活的青春面貌，也像電影原聲帶一樣，利用清晰的畫面，傳達出彷彿失去了方向、無處可去而徘徊著的徬徨感。所以 hyukoh 的專輯述說的是當下的韓國，同時也重新詮釋了現有的搖滾。他們能夠一出道就成了年輕人的象徵，出道不久之後便成為代表韓國的搖滾樂團，原因就在於此。如果說 K-POP 是對韓國的幻想，那麼搖滾樂團 hyukoh 的音樂裡，就承載著韓國年輕人的現實。 年輕的我們。開啟 [23] 主打歌《TOMBOY》高潮的這四個字，概括了 hyukoh 現在身處何處、想說些什麼。過去書寫自嘲、高喊只要精神勝利就好，描繪現實世界難以生存的他們，如今將跟自己同齡的人比喻為「我們」，並告訴他們你們並沒有錯。他們想說的並不是毫無對策的希望，或是單純的加油，而是接在年輕的我們之後出現的「看不見年輪」這句歌詞。因為他們還沒有足夠的經歷、沒有成長的機會，讓他們能夠長出人生的年輪。 歌詞: 난 엄마가 늘 베푼 사랑에 어색해 我總是對媽媽的愛感到彆扭 그래서 그런 건가 늘 어렵다니까 所以 這種事才總是那麼的難 잃기 두려웠던 욕심 속에도 在害怕失去的貪心裡 작은 예쁨이 있지 也有小小的美麗 난 지금 행복해 그래서 불안해 我現在很幸福所以感到不安 폭풍 전 바다는 늘 고요하니까 因為暴風來臨前的海洋總是平靜 불이 붙어 빨리 타면 안 되잖아 火焰燃起後不行太快燒焦 나는 사랑을 응원해 我還是會為愛應援 젊은 우리 나이테는 잘 보이지 않고 即使看不清楚我們稚嫩的年輪 찬란한 빛에 눈이 멀어 꺼져가는데 燦爛的光也因蒙住雙眼而熄滅 아아아아아 啊啊啊啊阿 아아아아아 啊啊啊啊啊 아아아아아아아 啊啊啊啊啊啊啊 아아아아아 啊啊啊啊啊 아아아아아 啊啊啊啊啊 아아아아아아아아아 啊啊啊...

第一次聽到「老王」，我還以為這又是哪個笑話裡面出現的隔壁鄰居阿伯代稱；但不是的，老王樂隊中的成員，只是一群二十歲初，被社會寄予過多的期望的大學生。 老王樂隊由一群來自台灣各大專院校的大學生所組成。團員（左起）為：大提琴手邵佳瑩、貝斯手廖潔民、主唱張立長、鼓手馮會元、吉他手童偉碩。（照片來源／ 老王樂隊粉絲專頁 ） 無所畏懼的創作　直白展露內心 不同於學生音樂比賽中的「獎金獵人」，每次比賽，老王樂隊總以自己的歌曲創作作品參賽，一首一首想與自己對話、與社會對話的歌也因而誕生。這些學生音樂競賽的舉辦，讓學生進入音樂的門檻逐漸降低，也讓比賽從此成為獨立樂團的搖籃，可以說，老王樂隊就是恰巧趕上了；順應著這股潮流，在相繼獲得淡江金韶與政大金旋雙料冠軍後，短短的兩年間，他們名氣高漲，甚至發行了第一張EP，並舉辦第一場巡迴專場演出。 在學生音樂比賽中，這群大學生能無所畏懼的展現自己， 不需要被市場定義樂團價值 ，只有自己想「 做音樂」的純粹 。他們把對現況的不滿、對制度崩壞的心寒全部寫進歌裡，在老王樂隊首張EP《吾十有五而志於學》中，每一首都用歌詞明確的控訴著對教育制度的不滿，和對未來的迷茫與不安。 老王樂隊首張EP《吾十有五而至於學》專輯封面，採用復刻的懷舊感。（圖片來源／ 老王樂隊粉絲專頁 ） 青年世代焦慮　反彈與發聲 〈我還年輕　我還年輕〉這首歌，則是老王樂隊受邀為第34屆政大金旋獎所寫的主題曲；一改以往強烈又沉重的控訴感曲風，以嘲諷、輕弄的編曲，讓歌曲呈現對未來的滿不在乎與從容。為了甚麼而活？為了甚麼而學習？這些疑問投射出的創作風格走向，更反映出青年共同的世代焦慮。 這並非獨立樂團首次以創作表達對現況的不滿，事實上，老王樂隊的創作風格也有點類似於2017年獲得金曲獎最佳新人、最佳樂團和年度歌曲獎三冠王的獨立樂團──草東沒有派對。同樣以「糜爛厭世」、「對未來迷惘」、「對現況不滿」為創作主軸，在歌詞上，老王樂隊沒有草東如此的隱晦，相反的，他們用最直接、最白話的形容，對不滿的事物直接提出了控訴；取材方面，老王樂隊顯然沒有草東的多元，目前線上發行的三首歌都僅以「教育」為創作核心，立場明確卻不免過於狹隘；在旋律上，兩個樂團的風格原本就大相逕庭，然風格也並非是評斷樂團的依據，兩個團體各有特色。 但或許可以這樣形容，草東的音樂是試圖...

落日飛車成立於2009 年，團員包括國國（主唱/吉他）、弘禮（BASS）、小干（合成器）、鳥人（節奏樂器、電子鼓）、浩庭（Saxophones）與尊龍（鼓手）。 團名取自Apple電腦中Photo Booth特效「Rollercoaster」，背景後剛好擁有一個夕陽，這樣的視覺組合在團長國國眼中：「很帥。」而飛車又如何定義自己的曲風？「我真的不知道飛車的曲風為何，有人會說『懷孕搖滾』，而我們是說『新浪漫』，但整體就是『軟性搖滾』。」 「《Cassa Nova 半熟王子》，又名卡薩諾瓦，是專輯故事裡的主人翁，戀愛是人生成長的啟蒙，是一道光，是一個輕輕地吻，是一朵盛開的玫瑰。」 半熟，意味著尚未與即將成熟的狀態；王子，代表貴族，兩個字眼的相遇與時下年輕人的氣味意外契合。 而關於《Cassa Nova 半熟王子》每一首歌曲之創作概念則分別如下： 〈Almost Mature '87〉 專輯的序曲，在合成器與鼓機聲之中，卡薩諾瓦帶著內省的情緒對著天空吶喊著，我何時才會成熟，我應該快了。 〈Greedy〉 愛太多，卻永遠無法滿足，到底愛情追求的完滿何時才會到來？ 〈Cool of Lullaby〉 在晚風之中，卡薩諾瓦回想著他與玫瑰的一段對話，逐漸明白自我的萌芽就有如舞蹈，一個屬於午夜的個人獨舞。 〈Angel Disco Love〉 神秘的舞者來到了五光十射的舞池中，有如天使般帶來了來自天堂的預言，卡薩諾瓦必在愛情的旅程中流亡。 〈Slow〉 一切都遲緩了，確實沒有急迫的必要，學習如何瀟灑的成為一艘輕舟漫遊在時間的洪流之上。 〈Oriental〉 時光的洪流帶著卡薩諾瓦來到了遙遠的東方，古老的故事早被述說，人們都迷途在這塊悠緩的陸上。 〈Summum Bonum〉 至善的狀態就是每天能牽著你的手，在夕陽之中漫步回家，但卻是遙不可及的夢想。 〈Libidream〉 在這情慾的夢中，卡薩諾瓦與心愛的人住在一個永遠等待紅月昇起的動物園之中。 〈10-Year-Taipei（Matured '17）〉 台北是卡薩諾瓦的家鄉，在這裡孕育著他，這首歌獻給這座溫柔的城市。 「對男生來說，愛情是自我覺醒的催化劑，也...

EXO攜正規5輯後續專輯《LOVE SHOT》出戰年末歌謠界。 本張後續專輯中，收錄了主打歌《Love Shot》包括中韓版本，極具中毒性的副歌部分令人印象深刻；歌詞表述了克服內心傷痛，以此為鑑創造更好的明天的《陰影(Trauma)》；原聲吉他旋律和EXO成員聲線融合的R&B抒情歌曲《Wait》等四首追加新歌，展現EXO的多彩音樂世界。 同時，本張專輯由Kenzie、DEEZ、LDN Noise、The Underdogs、MARZ Music、Cho Yungyeong、Seo Jieum等海內外頂尖作詞作曲家參與製作，專輯完成度極高，成員CHEN和CHANYEOL也參與了主打歌《 Love Shot》的作詞，更加豐富的音樂構成預計引發全球歌迷的熱烈關注。                                                             EXO—《Love Shot》MV 차갑도록 서롤 겨눈 채 冷冰冰的瞄準對方 날이 선 듯 그 목소리엔 如日中天 那嗓音裡 숨막히는 것만 가득해 充滿了窒息的感覺 Oh oh oh oh oh Aye ye 눈을 가린 채로 그렇게 就那樣遮住了雙眼 굳게 닫아버린 서로의 緊緊關上彼此的心門 맘이 애써 외면하는 걸 使盡全力不去理會 Ah 타들어가 Ah 燃燒了起來 갈라질 듯 숨이 막혀와 分崩離析 令人窒息 갈증이 나 口渴不已 이 한 잔을 가득히 담아 盛滿一杯 넘칠 듯한 像快溢出來 위태론 오늘 밤을 난 今晚的我岌岌可危 It’s the love shot Na nanana nananana Na nanana nanana Na nanana nananana Oh oh oh ...